習近平總書記強調，守護好中華民族的文化瑰寶和自然珍寶，讓文化和自然遺產在新時代煥發新活力、綻放新光彩。昆曲藝術作為中國古老戲曲文化的瑰寶，一代又一代的昆曲人堅守創新，在傳承中展現昆曲藝術的魅力，讓這門古老的藝術在擁抱時代中不斷綻放華彩。
昆曲，起源于元朝，距今已有六百多年的歷史。它濃縮了歌舞、文學、聲樂等多種文化形式，像一座綻放著中華美學之花的園林，有著賞不盡的“春色如許”。
從江南小調到風靡全國，昆曲也曾經歷過落寞時刻，但偉大的藝術都有著頑強的生命力，一代又一代的昆曲人堅守創新，在傳承中展現昆曲藝術的魅力，讓這門古老的藝術在擁抱時代中不斷綻放華彩。
1949年，胡錦芳出生在蘇州的一戶普通人家。和新中國同齡的她，受戲迷母親的影響，11歲時考入江蘇省戲校，開始了她的昆曲生涯。
胡錦芳 著名昆劇表演藝術家、第一批國家級非物質文化遺產項目昆曲代表性傳承人
當年，昆曲“傳”字輩演員在世25人。他們帶著傳藝的使命在全國開枝散葉，有的當了老師，有的進入各地戲班。而“傳”字輩之后的四代演員，則分別以“繼、承、弘、揚”為字，寓意深切。
如今，中華“文化大樹”枝繁葉茂，昆曲的受眾不僅越來越廣，甚至漂洋過海吟唱到了大洋彼岸。而75歲的胡錦芳，依然情系昆曲，她說：“昆曲離得開我，我離不開它。”
徐思佳 國家一級演員、江蘇省昆劇院第四代青年演員
徐思佳，師承胡錦芳，是江蘇省昆劇院第四代青年演員。作為一名85后，徐思佳生在紅旗下，長在新中國，趕上了昆曲蓬勃發展的好時代。“如果說，父母是給了我第一次生命的話，昆曲是屬于給了我再次生命的存在。是這樣的一方舞臺，讓我發現自己的光彩。”
古老而又燦爛的文化遺產，將兩代昆曲人緊密相連。她們之間有著怎樣的故事？讓我們穿越回過去，且聽“昆”吟！
蘭苑，是江蘇省昆劇院的演出劇場，自1977年江蘇省昆劇院成立以來，蘭苑就一直被使用至今。
江蘇省昆劇院 蘭苑劇場
2024年的蘭苑劇場，每周六都有固定演出，每場演出都是高朋滿座、滿堂喝彩，有的劇目甚至是一票難求。在胡錦芳的記憶中，過去的很長一段時間里，臺上演出的演員比臺下的觀眾還多：“雖然那時候文化發展很難，我們昆曲班甚至有一段時間被改成了京劇班。也有很多人轉行了不唱了，但是我舍不得放棄。”
20世紀，胡錦芳演出資料畫面
從未經歷過這種境況的徐思佳，帶著對恩師的心疼，忍不住問：“那個年代這么清貧，你們是怎么堅持下來的？”
“我們這一代人，好像艱苦慣了。沒有演出的時候，我就練嗓子、練技術。只要站上舞臺演出，底下哪怕只有一個觀眾，你也得全身心地、非常負責地、認真地把它演完。”胡錦芳堅定地表示，“大家都有一個共同的心愿，不能把昆曲丟掉，中國幾百年的優秀傳統文化必須活下去。”
總而言之，“守得住清貧，耐得住寂寞”！
在過去的很長一段時間里，臺上的演員比臺下的觀眾還多
2001年5月18日，中國昆曲藝術被聯合國教科文組織列為首批世界《人類口頭和非物質遺產代表作》，并且榮登榜首。這既是對昆曲藝術這樣一個人類文化瑰寶的崇高榮譽，也是對面臨窘境的昆曲來說又一次發展機遇。
2001年5月18日，中國昆曲藝術被聯合國教科文組織列為，首批世界《人類口頭和非物質遺產代表作》，并且榮登榜首
不僅是昆曲，包括京劇、錫劇等傳統戲劇都迎來了發展的春天，可以說是百花齊放、百家爭鳴。
2004年，徐思佳畢業于江蘇省戲劇學校昆曲科，同年進入了江蘇省昆劇院工作。“我們這代人，趕上了昆曲發展的好時代。”
2006年，昆曲被正式列入第一批國家非物質文化遺產。包括自貢井鹽深鉆汲制技藝、宣紙制作技藝、苗族古歌等，都位列其中。
2007年，第一屆江蘇中秋戲曲晚會正式開始，一年一度，持續至今。
2007年，首屆江蘇中秋戲曲晚會演出現場
當時正在家中收看首屆中秋戲曲晚會的胡錦芳，看到中國傳統文化發展得越來越好，心里特別高興。“這個時候江蘇省對劇團演出的支持越來越多，看戲的惠民政策也越來越好。電臺、電視臺的節目也多了起來，戲曲開始廣泛地傳播。”
隨著科技發展、社媒平臺成立，宣傳手段也逐漸豐富起來。1998年4月，“西祠胡同”創立于南京，是華語地區第一個大型綜合社區網站。
1998年4月，“西祠胡同”創立于南京，是華語地區第一個大型綜合社區網站
“我記得‘西祠胡同’是一個網頁論壇，在我們剛畢業那會兒非常流行，昆曲有一個板塊叫幽蘭雅韻。”徐思佳回憶道：“我們最早就是通過這個論壇來傳播昆曲。里邊會有很多粉絲戲迷發帖子，討論喜歡的演員、劇目。通過在這樣一個平臺交流傳播，把我們的名字、劇種傳出去。”
昆曲折子戲《桃花扇》
說起觀眾的喜好，那時候的觀眾更加傾向于折子戲。“折子戲更有利于傳播和傳承，一出品質特別高的折子戲，更容易永遠地留在昆曲的舞臺上。”
而現在的觀眾，不僅愛聽折子戲，也同樣愛看新編現代劇。
自20世紀以來，江蘇省昆劇院不斷探索和實踐，成功地將傳統昆曲與現代題材相結合，創作出了一系列新編劇，這些作品不僅展現了昆曲的藝術魅力，也賦予了這一古老藝術形式新的生命力。
現在觀眾不僅愛聽折子戲，也愛看新編現代劇
“我最興奮的就是咱們不但能唱好傳統折子戲，也能唱好新編歷史劇，還能演好現代戲。”胡錦芳認為，那么多優秀的劇目在舞臺上綻放異彩，是每一代演員賦予了戲曲新的生命。
看著徐思佳帶領江蘇省昆劇院第五代青年演員排練，胡錦芳的眼中流露出很多情緒，是高興、是欣慰、更是祝福。“看到他們練戲，我就想起你小的時候。”
江蘇省昆劇院第四代、第五代青年演員排練對比
“這一代演員生在了一個非常好的時代，他們在冬暖夏涼的教室里練功，還可以借助各方面的資源、媒介來快速地學習和成長。”徐思佳感概道。
目前，江蘇省一直在推動各種項目，比如：名師帶徒計劃、紫金文化藝術節、戲曲名作高校巡演等。江蘇藝術基金等機構則通過舉辦藝術評論班和人才培養項目，為昆曲藝術的傳承與創新提供人才支持。這些舉措有助于提升昆曲藝術的社會認知度和影響力，同時也為昆曲藝術的未來發展奠定了堅實的基礎。
江蘇省持續推動各種項目，為昆曲藝術的傳承與創新提供了人才支持
“其實不光是昆曲，中國有著千百年的文化底蘊，這些文化瑰寶需要一代又一代的青年去了解和珍惜，這也是屬于我們中國人的文化自信。”師徒兩人相視而笑：“現在一代比一代好，多好啊！”
穿越時空，邂逅昆曲。胡錦芳和徐思佳，兩代昆曲人的堅守、創新、傳承，守護著一個關于昆曲的夢。讓這門古老的藝術扎根于更廣闊的土壤，沐光而行，一路生花。
